巴洛克式

(意大利文barocco——奇怪的、过于华丽精致的)从十六世纪末期到十八世纪中叶在西欧艺术中盛行的艺术风格。首先产生于意大利,后来遍及于西班牙、弗兰德以及法国和德国。专制时代社会关系的复杂性和紧张性(在经济、社会和文化领域里封建主义成分同资本主义成分的斗争;民族国家的形成;流血战争,等等),在巴洛克式艺术上打下了矛盾性的印记,通过巴洛克式的过分夸张的激情、过度渲染的富丽堂皇、高昂的气度和感人的情调,通过形式的对比性和特殊灵活性表现出来。这些特征最明显地表露在巴洛克式建筑中。巴洛克式建筑的特色就是构造的紧凑有力以及从这一些建筑群和建筑体到另一些建筑群和建筑体的奇特通廊(意大利建筑师和雕塑家波罗米尼、别尔尼尼、马德尔纳等人的建筑物)。巴洛克式艺术是专制制度用来为自己歌功颂德的。这种风格的代表人物倾向于过度铺张和艺术上的放纵,虽然他们的优秀作品是具有一定的趣味与和谐感的(凡尔赛宫的室内装饰由艺术家勒布朗最后润色)。巴洛克式艺术也创造为天主教教会利益服务的作品。在这些作品中,宗教题材、感情和情绪是用着力夸张的狂热手段表现出来的,这种狂热性往往达到离奇古怪的程度(例如,罗马圣玛丽娅-德拉-维多利亚教堂里的别尔尼尼的雕塑群像《圣特丽萨心醉神迷》,刻画一个躺在云端里的妇女和戏谑地微笑着的爱神)。巴洛克式的宗教雕塑和绘画的特点是把注意力集中在耶稣和圣徒们受苦受难的题材上。这样做的目的在于激发人的更高的宗教信仰。
巴洛克式艺术风格的外表的纪念性和装饰性,基本上是作为文艺复兴时期的艺术的对立物而发展起来的,并且证明艺术家们已经脱离了人道主义理想、文明和鲜明的古典形式。
然而,在这种风格的优秀大师的艺术中,也包含着自己的肯定的方面。从艺术上认识人的内心世界更为深入了,把文艺复兴时期的艺术没有涉及到的、并且认为是低级的和丑的那些生活方面,吸收到艺术的领域里来。佛来米派鲁宾斯的绘画是这方面的光辉范例。他以巴洛克式风格作的画,在深度上自成一家,并且富有人民性。鲁宾斯在自己的作品中鲜明地体现了无与伦比的荷兰自然风光,体现了荷兰人民的生活、习俗和创作,他创立了十七世纪现实主义绘画的一个完整的学派。
在俄国,巴洛克式风格在十八世纪得到了最大的发展,并且具备了独特的俄罗斯特征。在“俄罗斯巴洛克式”的作品中,除了歌颂君主制度以外,也传播了建立统一的俄罗斯国家、提高俄罗斯民族生活的进步思想。俄国巴洛克式艺术的最大代表人物是建筑师拉斯特莱里。他的最重要的作品是:列宁格勒的冬宫和斯莫尔尼修道院大教堂;普希金市(原皇村)的配合相称的建筑格局。